Conocer como viven y piensan los músicos, es conocer el porqué de La musicoterapia.
En el mes de la amistad compartimos con vostros historias de músicos, musicoterapeutas y vivencias entorno a esta gran amiga "La música"
La música es capaz de muchas cosas, entre ellas, que un grupo de personas muy distintas se junten para hablar en una misma lengua entre vasca y africana: la de la música y la alegría.
Harresian Zulo son 8 músicos y 3 bailarines que se han ido juntando por el camino. Cada uno “de su padre y de su madre”, con su propio estilo y una formación musical autodidacta. Cantan en wólof, palmean rumba o hacen sonar las txlapartas, el djmbé o el riqq árabe. Logran que la gente sonría siempre al ir a verlos porque para ellos la música es una maravillosa herramienta capaz de curar, sobre todo, el aburrimiento.
Hace tiempo atrás respondimos algunas preguntas para la revista Psychologies, sobre la utilización del canto dentro de la terapia musical.Durante esta semana iremos compartiendo con vosotros nuestra opinión al respecto.
Desde el 3 de marzo al 28 de abril de 2012, la AVMT va a realizar las JORNADAS DE MUSICOTERAPIA en la Universitat de València, de 30 horas de duración, en colaboración con el DEPARTAMENT DE DIDÀCTICA DE L’EXPRESSIÓ MUSICAL, PLÀSTICA I CORPORAL y el SERVEI DE FORMACIÓ PERMANENT DEL PROFESSORAT de la UNIVERSITAT DE VALÈNCIA .
Se realizarán para ello 6 seminarios en sábado por la mañana, de 9'00 a 14'00. Al finalizar los mismos, la Universidad expedirá un certificado del curso de 30 horas realizado.
El formato de las jornadas está estructurado en 2 niveles:
- Nivel 1: Destinado a profesionales y estudiantes de los distintos ámbitos de la Educación y la Salud (maestros, músicos, psicólogos, médicos, fisioterapeutas,..), que NO hayan tenido contacto con la Musicoterapia.
- Nivel 2: Destinado a profesionales y estudiantes de los distintos ámbitos de la Educación y la Salud (maestros, músicos, psicólogos, médicos, fisioterapeutas,..). Este nivel está destinado a personas que ya hayan realizado en años anteriores el 1º nivel de las jornadas, o bien que hayan cursado alguna asignatura en su carrera sobre Musicoterapia. En definitiva, personas que YA HAYAN TENIDO un primer contacto con esta disciplina.
También va destinado a estudiantes de Musicoterapia o musicoterapeutas que deseen ampliar su formación.
¡Información Importante!
- La fecha límite para matricularse es el martes 28 de febrero a las 15'00.
- Puedes inscribirte en el formulario adjunto abajo.
La musicoterapeuta Nazaret Gómez ha demostrado en sus investigaciones que componer canciones favorece la expresión emocional y más genuina de los adolescentes y contribuye a la construcción de su propia identidad.
Los estudios académicos sobre musicoterapia están contribuyendo, cada vez más, a la difusión y profesionalización de la disciplina en todos los ámbitos de la sociedad. Uno de estos estudios, realizado recientemente por la exalumna del Instituto MAP Nazaret Gómez, se centra en demostrar cómo, a través de la técnica denominada Songwriting, la musicoterapia puede dar apoyo a la formación de la identidad de los adolescentes.
La esencia de la técnica del Songwriting en musicoterapia radica en que una canción puede capturar la identidad de la persona. Por eso el musicoterapeuta pone tanto énfasis en que los clientes creen la canción partiendo de sus propias ideas, material y preferencia musical. "Aunque la construcción de la identidad es un proceso complejo y difícil de medir, pues la identidad abarca todos los aspectos de la persona", señala Nazaret. "Lo que sí es fundamental, relacionado con la formación de identidad es la importancia del grupo de iguales, puesto que el adolescente construye su propia identidad en base a lo que los demás perciben de él, relacionado con lo que él percibe de sí mismo. Demasiada diferencia entre ambas percepciones puede conducir a la confusión de rol o crisis de identidad". El Songwriting ha sido definido por Wigram y Baker como “el proceso de crear, transcribir y/o grabar letras y música por el cliente o clientes y el terapeuta dentro de una relación terapéutica para abordar las necesidades psicosociales, emocionales y cognitivas del cliente”.
En la religión ya en los papiros médicos egipcios del año 1500 AC., se hace referencia al encantamiento de la música relacionándola con la fertilidad de la mujer.
En la Biblia encontramos como David efectuaba música curativa frente al rey Saúl. En Muchas leyendas, *cosmogonías* y ritos sobre el origen del universo en diversas culturas, el sonido juega un papel decisivo.
Así pues, la música fue para el hombre primitivo un medio de comunicación con el infinito, por ejemplo:
Para los egipcios el Dios Thot creó el mundo con su voz.
Los médicos brujos solían y suelen utilizar en sus ritos mágicos, canciones y sonidos para expulsar los espíritus malignos que existen en el individuo enfermo y se ayudan con la danza, la expresión corporal y la ejecución instrumental.
Etapa precientífica. (Segunda etapa)
Los griegos dieron a la música un empleo razonable y lógico, sin implicaciones mágicas religiosas, utilizándola como prevención y curación de las enfermedades físicas y mentales.
Aristóteles hablaba del valor médico de la música y Platón la recomendaba con las danzas para los terrores y las fobias.
Ya En el siglo XV, Ficino se esfuerza por una explicación física de los efectos de la música, uniendo la filosofía, medicina, música, magia y astrología. Ficino aconsejaba que el hombre melancílico ejecutara e inventara aires musicales.
A mediados del siglo XVII, Burton reunió todos los ejemplos disponibles de curación por medio de la música. Así mismo, en este siglo se realizan gran cantidad de estudios y tratados.
En el siglo XVIII, se habló de los efectos de la música sobre las fibras del organismo, se le atribuyó un efecto triple a la música:
*Calmante, incitante y armonizante.
En el siglo XIX, Esquirol, psiquiatra francés, ensaya la música para curar pacientes con enfermedades mentales. Tissot, médico suizo, diferenciaba la música incitativa y calmante y estimaba que en el caso de epilepsia estaba contraindicada la música.
Etapa científica (tercera etapa)
Entre 1900 y 1950 el creador de la rítmica y precursor de la Musicoterapia fue Emile Jacques Dalcroze; sostenía que el organismo humano es susceptible de ser educado eficazmente conforme al impulso de la música. Unió los ritmos musicales y corporales, sus discípulos fueron pioneros de la Terapia Educativa Rítmica.
Dalcroze rompió con los rígidos esquemas tradicionales permitiendo el descubrimiento de los ritmos del ser humano, único punto de partida para la comunicación con el enfermo.
Edgar Willems, pedagogo, educador, y terapeuta ha realizado profundos estudios los cuales giran alrededor de la preocupación por investigar y profundizar acerca de la relación hombre-música a través de las diferentes épocas y culturas.
Karl Orff, tomó como base de su sistema de educación musical, el movimiento corporal, utilizando el cuerpo como elemento percusivo y el lenguaje en su forma más elemental. Para Orff la creatividad unida al placer de la ejecución musical permite una mejor socialización y establecimiento de una buena relación con el terapeuta, así como un aumento de la confianza y autoestima.
En Estados Unidos desde la Primera Guerra Mundial, los hospitales de veteranos contrataban músicos como ayuda terapéutica, preparando así el camino par la Musicoterapia. Esta valiosa experiencia sirvió para que los médicos la tomaran en cuenta y en 1950 se fundó la Asociación Nacional de Terapia Musical, la cual edita una revista, realiza un congreso anual e inicia la formación de terapeutas musicales; en la actualidad esta formación se da en varias universidades de este país y los músico-terapeutas tienen alto rango de acción profesional.
En Inglaterra se fundó en 1958 la Sociedad de Terapia Musical y Música Remedial dirigida por Juliette Alvin. Luego cambió su nombre por Sociedad Británica de Musicoterapia que extiende el grado de musicoterapeuta y también edita un boletín.
Desde 1958 en la Academia de Viena, se dictan cursos especializados en Musicoterapia con práctica en hospitales psiquiátricos y neurológicos.
En Salzburgo, Herbert Von Karajan, fundó un instituto de Musicoterapia, con una orientación hacia la investigación Neuro y Psico-Fisiológica.
En América Latina se han desarrollado en los Últimos tiempos varias asociaciones tales como: La de Argentina fundada en 1966 y en 1968. Se realizaron allí las primeras jornadas Latinoamericanas de Musicoterapia; en el transcurso del mismo añoo se fundó la Asociación Brasileña, al año siguiente la Uruguaya, Peruana y Venezolana.
En el añoo de 1970 se fundó la Sociedad Antioqueña de Musicoterapia y en el año de 1972 la colombiana. En febrero de 1987 se refundieron estas dos Sociedades en una, que controle y estimule los trabajos en este campo de Terapia Musical.
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