Notas de Prensa

Charla Gratuita de musicoterapia y DMI: Aquí compartimos lo ocurrido

Charla gratuita de musicoterapia y DMI, dinámica musical integrativa

...Escucha y ...lo que nace...

charla gratuita de musicoterapia y DMI
charla gratuita de musicoterapia y DMI

​El pasado 16 de febrero ​llevamos a cabo una de nuestras charlas-taller de musicoterapia y DMI, Dinámica Musical Integrativa, con el objeto de compartir y difundir el trabajo que realizamos incansablemente desde el año 2005.

En esta oportunidad la charla se desarrolló en las instalaciones de altraForma, Centro de musicoterapia, formación y creatividad y durante más de dos horas un grupo de personas "desconocidas", se reunieron para ​acercarse un poco más ​a la música, sus elementos y como se implementa en todo tipo de espacios y ámbitos, tanto laborales como personales.

​La charla-taller tuvo una duración de dos horas, extendiéndose un poco más, debido a la hermosa práctica musical  que surgió de forma espontánea entre todas las personas que allí, estabamos presentes.

​En sus inicios, ​presenté los puntos que se tratarían a modo introductorio durante la primera mitad de la charla y posteriormente dimos paso a la experimentación mediante un laboratorio ​basado en la improvisación y en el juego espontáneo que iba surgiendo de la propia interacción entre los participantes.

charla gratuita de musicoterapia y DMI

​El mensaje que ​comparto tanto desde lo teórico, como desde la práctica misma, es la importancia de vivir la experiencia de jugar ​y experimentar diversas formas de hacer música, ya que en el mismo proceso de creación se encuentra el auto-aprendizaje.

Un proceso que es individual y que cada uno, desde su ​situación personal, puede ir incorporándolo a  su vida personal, como profesional. Poco a poco y a su propio ritmo. 

Aquí os dejo algunas imágenes captadas del momento. 

charla gratuita de musicoterapia y DMI

Entre los puntos que deseo destacar como conclusión,
se encuentran los siguientes:

  • No es necesario saber de música para vivir la experiencia y disfrutar de ella.
    Todos absolutamente todos, por mínimo que sea nuestro conocimiento,
    llevamos música dentro.
  •  No es necesario conocer a la gente con la que vamos a crear.
    Créanme que había personas de todos los ámbitos y situaciones.
  •  Es sorprendente ver como la gente se acerca entre ella y se acepta tal cual es.
     Esto facilita muchísimo las posibles relaciones posteriores.
  •  Surgen cosas nuevas que nunca antes habían surgido y/o vivido.
    El entorno de seguridad y confianza que creamos, permite la libertad de expresión.
  •  La gente se atreve a expresar-se, desde diversos registros no verbales,
    que facilitan el desarrollo de la creatividad.
  •  La creación espontánea trae consigo verdad.

​Aquí un vídeo explicativo sobre lo que haremos en nuestras próximas
charlas - talleres.

En​ l​os próximos encuentros, trataré de ir profundizando en aspectos que por el tiempo y la dinámica del momento, no fueron posibles resolver. ​

Agradezco a todas y cada una de las personas que allí estuvieron y que hicieron posible el encuentro.

​Pròxima
Charla-Taller

Si te quedaste con ganas de venir, no te preocupes, ya tenemos nueva fecha para la próxima Charla-Taller, así que agéndate ​este encuentro con tiempo!  ​Consulta aquí la fecha.

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Centro de Musicoterapia en Barcelona
Notas de Prensa

Charla-Taller Gratuita sobre DMI y Musicoterapia. Revisa las próximas fechas aquí

Charla-Taller Gratuit​a sobre DMI y Musicoterapia en altraForma, Barcelona.

Fechas sin programar. Volvemos en setiembre

No es necesario llegar a tener una patología diagnosticada, para obtener beneficios de trabajar en entornos saludables e incorpar el arte, en especial la música, para dotar de autoconocimiento, técnicas innovadoras y creativas para sostener la sanidad física, mental y emocional.

Da igual el espacio de trabajo, el tipo de trabajo que desempeñes; o cuántas personas puedas tener a tu cargo.

​Lo esencial, es que eres un ser humano que necesita en muchas ocasiones, una espacio para la tranquilidad y para la descongestión de muchas emociones tóxicas, que vamos acumulando día a día.

Si bien sigue existiendo una cierta resistencia a éste tipo de actividades, dentro de organizaciones empresariales, también es verdad que se está viendo un cambio considerable y favorable entre los sectores que desempeñan trabajos más sociales y de ayuda a las personas.

Tengo pruebas más que suficientes  para certificar que la música utilizada dentro de grupos​ de personas, más allá de la edad, su cultura, localización o interéses personales; es una herramienta  que favorece enormemente la comunicación, la salud emocional, la toma de contacto con nuestras sombras y el aprendizaje que ella nos trae, y sobre todo es un conductor de paz y tranquilidad, entre muchas tantas cosas más...

​Mira aquí un resumen de lo que hacemos en nuestras charlas-talleres.

Y qué es el método DMI

El método DMI ó Dinámica Musical Integrativa, es una apuesta personal que vengo desarrollando dentro de todos mis años de labor educativa, terapéutica y social; y que pretende ofrecer claridad, orden y visibilidad a todas las áreas de estudio que ofrece la música.

Por esta razón, te invito a que dejes tus datos en el formulario de abajo para que podamos mantenerte informad@ de nuestros próximos encuentros.

¿​Te interesa?
R​ellena este formulario y estarás registrad@.

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​También puedes ver lo que ocurrió en la última charla-taller que hicimos!

charla-taller de musicoterapia y DMI en Barcelona
charla-taller de musicoterapia y DMI en Barcelona
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Musicoterapia en el Hospital de Denia
Como Profesión

Musicoterapia en Hospitales

Musicoterapia en hospitales

La musicoterapia es una intervención clínica aplicada por un profesional, que con el empleo de la música obtiene beneficios terapéuticos. Esta intervención clínica puede ser aplicada para tratar las funciones físicas, psicológicas, cognitivas, emocionales y sociales del individuo.

Gracias los beneficios que se han logrado al aplicar la musicoterapia, esta forma de tratamiento ha tomado auge en Europa y en los Estados Unidos. De hecho, en ambas regiones se ha llevado la terapia musical a diversos hospitales, como complemento de otros tratamientos médicos, para tratar diferentes afecciones en los pacientes obteniendo resultados muy positivos.

Musicoterapia en el Hospital de Denia

El programa de musicoterapia del Hospital de Dénia se lleva a cabo en las áreas de Oncología, Neonatología, Hemodiálisis y Psiquiatría a través de musicoterapeutas del master en musicoterapia del ISEP y la Universidad Católica San Vicente Mártir de Valencia.

Beneficios de la musicoterapia

  • Ayuda a reducir el dolor, la depresión y la ansiedad.
  • Ayuda a cargar de energía y vitalidad nuestro organismo.
  • Contribuye a relajarnos.
  • Mejora la movilidad.
  • Mejora la respiración.
  • Mejora la frecuencia cardiaca.
  • Facilita el pensamiento y nos ayuda a distraernos.
  • Nos facilita el contacto con la realidad.
  • Facilita espacios para el desarrollo de la creatividad y la fantasía.
  • Promueve la expresión emocional del individuo.

La Musicoterapia en equipo

Idealmente sería interesante que las sesiones de musicoterapia en los hospitales consista en un trabajo en equipo, en donde los médicos y/o enfermer@s, del paciente, crean en la actividad y tengan una actitud de ayuda para facilitar, no solo la información clínica correspondiente a la afección del individuo, sino que también se mostraran abiertos a establecer junto con el musicoterapeuta, el mejor tratamiento para cada paciente. La musicoterapia es especialmente adaptativa a cualquier condición humana, lo que permite que sea aplicada a todo paciente.

Los objetivos principales de la musicoterapia en hospitales son:

Reducir la ansiedad: tanto en el paciente, como en sus familiares. Esto se logra facilitándoles la expresión emocional y motivando los cambios positivos en el estado de humor. Una situación de hospitalización es dolorosa no solo para el paciente, sino también para sus familiares, quienes muchas veces sienten imposibilidad de poder contribuir en el tratamiento de su ser querido, lo que les lleva a sentirse impotentes y frustrados. Es por ello que la musicoterapia se aplica tanto al paciente como a sus familiares. Es muy importante para la recuperación del paciente, que su entorno sea ameno y positivo.

Reducir la sensación de dolor: según los expertos, el umbral del dolor depende en un gran porcentaje, del estado de ánimo y emocional del paciente. Con ayuda de la musicoterapia se puede distraer la atención del individuo y reducir de esta forma la percepción del dolor, creando un ambiente positivo y musical.

La música al crear un ambiente agradable y deseable para los pacientes y sus familiares, les ayuda a relajarse y a centrar su mente en pensamientos positivos, promoviendo de esta manera una mejora notable en el perfil médico del individuo.

 A continuación compartimos el trabajo que están realizando musicoterapeutas dentro del hospital materno infantil, La Paz.
Nuestras felicitaciones. Es un trabajo hermoso y sumamente útil.

Esperamos que nuestros aportes sean de tu interés. Puedes dejar tus comentarios más abajo. Todos son bienvenidos!
 
¡Gracias por leernos!

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Musicoterapia Infantil
en la Infancia

Musicoterapia Infantil en Barcelona

Musicoterapia Infantil en Barcelona

¡Trabajamos con adultos, para fomentar una educación libre y abierta basada en la música!

Nuestros Seminarios prácticos de "Musicoterapia Infantil", organizados por nuestra sección formativa, tienen el objeto de difundir y exponer de forma práctica y vivencial, como se utiliza la música y cuales son sus beneficios a todos los niveles, y para niños de todas las edades. Con o sin patologías.

Son encuentros muy prácticos en donde trabajamos desde los 0 a los 12 años, desarrollando también actividades lúdico-musicales para las diversas etapas evolutivas. El trabajo es arduo, práctico y solicitamos siempre la entrega total por parte de los asistentes. Ya que sin ellos es imposible crear espacios musicales para aprender.

Uno de los temas más recurrentes dentro de los grupos de análisis, es la rigidez de los sistemas educativos tradicionales, en donde de forma directiva y unilateral se pide a los alumnos que se ciñan a programas educativos, que en muchas ocasiones coartan la capacidad innata que el niño trae consigo al nacer. Coartan su creatividad y su propia habilidad para enfrentarse y resolver posibles conflictos. 

Pero hay esperanzas...

De todos modos, no generalizamos porque también es verdad que algo está sucediendo y aunque se da, muy poco a poco, empiezan a existir lugares y espacios, generalmente extra-escolares o privados, que ofrecen a los niñ@s descanso, relajación y aprendizaje libre. Esto sí que ya se empieza a palpar, en relación con mis primeros años como docente (hace ya un tiempo).

También hay una nueva generación de jóvenes de edad y jóvenes de alma, que comienzan a manifestarse y a crear nuevas formas y experiencias complementarias a las ya conocidas por todos. Y esto, es realmente esperanzador para el futuro de los niños y niñas que serán acompañados por estos profesionales. 

Alumnos de nuestros cursos de musicoterapia infantil en barcelona
musicoterapia Infantil-barcelona
Alumnos del curso de musicoterapia Infantil en Barcelona
conciertos terapéuticos en musicoterapia

En nuestros cursos vivenciales nos ocupamos de los adultos y de su entrenamiento; de recuperar  y cultivar en ellos mismos, nuestra forma de dar clases, nuestro propio método o pedagogía, da igual como quieras llamarle. Lo que pretendemos es que se contagien de energías renovadas, de fuerza  y autoridad personal para poder mejorar y realizar cambios favorable dentro de su forma de dar clases y a su vez, de tratar con los niños. Promovemos una nueva forma de estar presente frente al niño o grupo de niños.

Insistimos en que el adulto, mediante su propio entrenamiento logre:

*Atreverse a jugar, en vez  de juzgar.
 
*Enfrentarse a su propio carácter y conocerse, en vez de centrarse en "corregir los errores" a los niñ@s.

*Reconocer y responsabilizarse de sus limitaciones, antes de exigir.

*Tomar consciencia de como nos han limitado a nosotros de niños, para tratar de mejorar la versión! 

*Limpiar-se profundamente por dentro, para no ensuciar a los niños, en la medida en que podamos.

Sabemos que lo que proponemos, no es algo de un día para otro. Lleva su tiempo, una limpieza por dentro, un cambio de creencias y eso se logra, mediante un proceso personal y de trabajo a consciencia. 

Es por eso que somos rigurosos, honestos y verdaderos a la hora de ofrecer nuestros cursos. No creemos en los cursos de musicoterapia online, ni en las recetas musicales.

Creemos en la pasión por lo que hacemos, en nuestras potencialidades y eso buscamos despertar y contagiar en nuestros alumn@s! 

Ofrecemos espacios de expresión libre y en todas las direcciones ya que sabemos que cada individuo tiene su propia forma de aprender, de percibir las cosas y de vivir. Respetamos el ritmo personal y propio de cada profesional o alumno que llega a nuestros cursos.

​Nos centramos en revisar nuestras propias carencias y asuntos no resueltos para abordar a los niños de una manera más vacía y liviana. Eso nos permite fluir con mayor libertar y promover que los niños se manifiesten aprendiendo, descubriendo y al mismo tiempo aprendiendo en un entorno respetuoso con él. 
¡Un niño dará de adulto, lo que a él le han dado! 

Musicoterapia Infantil
Musicoterapia Infantil en Barcelona

​Mediante diversas técnicas de musicoterapia, invitamos a estimular la relajación, la respiración consciente y el contacto amoroso con uno mismo y con los demás. Esto ayuda al mundo emocional del niño y contribuye a contrarrestar la actividad contínua y frenética que llevamos día a día.

Aprendemos a convivir con nuestro silencio.
Es la única manera de escuchar al corazón.

Esto es un breve resumen de todo lo que proponemos y vivimos en nuestros cursos intensivos. Si quieres formar parte de los próximos cursos de musicoterapia infantil, visita el siguiente enlace, allí podrás ver las próximas fechas, horarios, precio, lugares y todo lo que necesites saber para decidirte a hacerlos.

Y si te queda alguna duda, siempre puedes contactarnos mediante el siguiente formulario, llamarnos o venir a visitarnos.

¿Quieres asistir a nuestros próximos cursos de Musicoterapia Infantil?

Te invitamos a visitar las próximas propuestas formativas que disponemos en nuestra sección formativa.

Allí encontrarás los próximos cursos de musicoterapia, talleres, seminarios y encuentros prácticos que hemos diseñado para ti y programado con tiempo para que puedas organizarte.

Musicoterapia Infantil
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Intensivo Musicoterapia Barcelona 2015
Nuestros Trabajos

Musicoterapia: Barcelona 2015

Estamos trabajando en los próximos cursos.

En breve publicaremos nuestros próximos cursos, talleres y encuentros. Seguimos trabajando para contagiar de música a las personas.
¡Gracias por leernos! 

lamusicoterapia.com finalizó su Intensivo 2015: Como cada año, INSUPERABLE!!

Aquí os dejamos un breve resumen de lo que vivimos y aprendimos en ésta formación, que año tras año, va mostrando a cada alumno el ser humano musical que lleva dentro.

Como cada año, agradecemos a nuestros alumnos, por confiar en nosotros, entregarse al trabajo personal y regalarnos momentos tan hermosos y únicos.

También a los profesionales del mundo de la psicoterapia y el arte que nos han acompañado a través de sus talleres y entrega con el grupo.

Intensivo de Musicoterapia 2015
Intensivo de Musicoterapia 2015

El primer día ya nos dimos cuenta que el grupo apuntaba maneras, como solemos decir. Al tercer «golpe de tambor»,  el cuerpo, la voz y la emoción de cada uno estaban al servicio de la exploración y el trabajo musical. Y si eso ocurría el primer día, el último ya eramos una familia musical muy compenetrada.

Desde  lamusicoterapia.com, nos planteamos la formación cómo un espacio dónde el alumno se expresa  libremente y pone de manifiesto cuál es su forma de aprender, y qué necesita aprender. Para ello cuidamos al alumno en todos los sentidos, y le proveemos de un espacio seguro y respetuoso. A partir de allí, los días se suceden en contacto permanente con la Música, la creación y otros recursos de las terapias expresivas.

Taller de Percusión
Taller de Percusión

Este  Intensivo a contado con un Taller de Percusión,  dónde el pedagogo y  músico Pablo Cruz, enseñó ha hacer fácil lo difícil: Escuchar nuestro propio ritmo y ponerlo al servicio de la música y las personas.

También nos acompañó un año más, Pau Rosell, nuestro profesor de Clown Musical y  terapeuta gestáltico, entre otras cosas.

Sin duda fue un día inolvidable dónde pudimos jugar cómo niñ@s y reírnos de nosotros mismos, a la vez que nos adentrábamos, sin darnos cuenta, por lugares insospechados del alma humana, para expresar y transformar.

A todo ello, se sumaban las clases con Cecilia Barrios, quién desde su propio enfoque de trabajo , iba acompañando al grupo a través de los diferentes recursos de la Musicoterapia Activa y una base teórica que poníamos en práctica en  cada momento.

El Intensivo iba llegando a su cierre y que mejor que «aterrizar» de la mano de Silvia Gallego, Musicoterapeuta especializada en Musicoterapia Receptiva, quien nos ofreció un taller muy completo que nos sirvió de inspiración. Inolvidable.

Intensivo de Musicoterapia 2015
Intensivo de Musicoterapia 2015

Finalmente llegamos al penúltimo día de cierre a través del Taller de Voz de la mano de Loló Fourcade, cantante, compositora, psicóloga y viajera que además de alumna de ésta edición fue la encargada de estimularnos y llevarnos  al mundo de nuestra propia voz. Raíz pura. Y desde este estado creativo, Cecilia Barrios, nos introdujo en el Taller de Creación de Canciones.

El cierre estuvo dinamizado por los propios alumnos del curso,  dónde pudieron hacer una pequeña muestra de todo lo que habían explorado y aprendido. Cada uno tomo su propia iniciativa, tanto individual, cómo en grupo y se subió a nuestro particular escenario improvisado que tantas emociones nos regaló.

Musicoterapeuta, profesoras de música y educación, músic@s, terapeutas ocupacionales, enfermeras, neurocientífica, química, directora de una coral, especialista en Recursos Humanos, directora de proyecto para una ONG,  una publicista y una terapeuta; eran los perfiles profesionales de nuestros alumn@s.

Lo bello:

Qué detrás  de cada perfil profesional, descrubrimos seres humanos hermosos, con ganas de explorar y aprender todo lo que la música al servicio de las personas, puede ofrecernos, sin duda un grupo inolvidable y que nos llenó de energía para continuar nuestra labor formativa y de difusión.

A todos y a ti que nos lees, Gracias!
Hasta el próximo curso…. quien sabe donde…

 

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Nuevo master de musicoterapia en el ESMUC, Barcelona
Guía de musicoterapeutas

Musicoterapeuta Melissa Mercadal

cursos-de-musicoterapia en BarcelonaLamusicoterapia.com se traslada a Barcelona.

 

Hoy entrevistamos a la musicoterapeuta Melissa Mercadal.

 

Musicoterapeuta Melissa Mercadal.
Musicoterapeuta Melissa Mercadal.

¿Cuáles son las novedades para el Máster de musicoterapia de este año?

Las novedades incluyen el traslado del màster a la Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC), centro de alto nivel musical donde se imparten una gran variedad de especialidades en el campo de la música, y la Musicoterapia va a ser uno de ellos

¿Es el mismo Máster que se ofrecía antiguamente en la Universidad Pompeu Fabra?

A nivel de currículum, prácticamente sí todo y que vamos a aprovechar para hacer algunas actualizaciones que se corresponden con las demandas y necesidades de la sociedad actual.

¿Y cuál es la ventaja más significativa de este cambio? ¿En qué beneficiará a los alumnos?

Estar en un entorno plenamente musical en unas instalaciones que dispone de un equipamiento ideal para poder cursar las diferentes asignaturas.  Estará ubicado en una institución donde la idea de “retorno social” a través de la música es una de sus misiones.

Llegar a través de la música a la gran diversidad social. De esta manera, la oferta educativa se amplía a todo el Alumnado del Esmuc además de otros profesionales interesados, por supuesto.  Además del alumnado del Esmuc con titulación musical, est máster también se dirige a los siguientes colectivos, con conocimientos musicales:

  • Diplomados o graduados en Magisterio, Logopedia, Educación Social, Enfermería,
  • Terapia Ocupacional, Fisioterapia, etc.
  • Licenciados o graduados en Psicología, Musicología, Pedagogía, Medicina,
  • Psicopedagogía.
  • Profesionales de la música con titulaciones de otros centros
  • Otros profesionales que trabajen con personas con discapacidad y/o en riesgo de exclusión social (Trabajo Social, auxiliares, etc.)

¿Cuántas promociones tiene este máster, es decir, cuántos musicoterapeutas han formado hasta el momento.?

Este màster tiene un largo recorrido ya que empezó el 2001 en la Universidad Ramon Llull.  Hasta el momento hemos formado unos 220 musicoterapeutas.

Usted comentó que la estructura de la carrera es la misma, ¿podría describirno cómo es esa estructura?

La página web de la Esmuc contiene todas las asignaturas.

Duración: 2 años a tiempo parcial

Título: Máster en Musicoterapia

Cantidad de Créditos: 60ECTS

Tipos de asignaturas que contiene el master: Este máster está estructurado en tres áreas con asignaturas que pertenecen al campo de la música, otras al campo de la clínica, y otras al campo de la musicoterapia propiamente.

Cuántos son en el equipo docente: 24 profesores

Tipo de clases: teórico – prácticas: El màster combina asignaturas más teóricas con otras de muy prácticas.  De todas formas, en todas las asignaturas hay un componente práctico.

Las prácticas del màster, que se realizan desde el primer año siempre son bajo supervisión por un profesional especializado y con experiencia clínica en el área de prácticas del alumno.

Las asignaturas de música son muy prácticas y con el objetivo principal de adquirir unas competencias muy funcionales.

Aquí hay que añadir el componente de self-experience, que es totalmente práctico

Precios: 5.750 euros

Descuentos: 10% para los alumnos que han cursado su titulación de grado en la Esmuc

Formas de pago: Dos cuotas, una al inicio del màster y la otra al finalizar el primer año del mismo.

 ¿Podría detallar cuáles son los requisitos para acceder a este master?

  • Título de grado universitario.
  • Título Superior oficial de enseñanzas artísticas musicales de España.
  • Título emitido por una institución de educación superior del Espacio Europeo de Educación Superior que faculte en el país de expedición el acceso a enseñanzas de máster.
Cursos prácticos de musicoterapia en Barcelona.
Cursos prácticos de musicoterapia en Barcelona.

Título según los sistemas ajenos al Espacio Europeo de Educación Superior. En este caso no es necesaria la homologación del título, pero habrá la comprobación de que el título acredita un nivel de formación equivalente. El acceso por esta vía no implica en ningún caso la homologación del título previo ni su reconocimiento a otros efectos.

Para acceder al máster sin la homologación previa necesaria la siguiente documentación:

Además hay que demostrar:

  • Conocimientos de inglés a nivel de comprensión lectora.
  • Conocimientos musicales (en el caso de que no se cuente con un título de música).

¿Cómo ve, según su criterio, la salida laboral de este máster, en función de la situación actual de la musicoterapia en España?

En este momento hay mucho movimiento en el campo de la Musicoterapia, y hay algunas comunidades, entre ellas Cataluña, donde hay un número de personas que se han formado como musicoterapeutas que están ejerciendo.  Por tanto, veo que las personas que salgan de este máster van a tener una buena formación para poder entrar en el mercado laboral.

¿Tienen bolsa de trabajo?, ¿cómo funciona?

Las bolsas de trabajo se van a instaurar a partir de la primera promoción a través de la oficina de alumni, tal como funciona para otras titulaciones que ofrece la ESMUC

Usted, en su posición de Coordinadora General del Máster, ¿que tareas o funciones realiza?

Gestionar todo el máster en si:  diseño y actualización del currículum, gestión de profesorado y alumnado, gestión de los convenios de prácticas…

¿Da clases también?

Sí, en algunas asignaturas

¿Qué le diría a todas las personas que están interesadas en estudiar musicoterapia en estos momentos y buscan una formación con titulación? ¿Por qué habrían de elegir vuestra formación?

El proceso de aprendizaje que los alumnos realizarán en este máster debe conducirlos a una preparación que asegure su competencia profesional junto con la potenciación y optimización de su desarrollo personal. La formación ofrece a los futuros especialistas los conocimientos y las competencias teórico-prácticas que les serán necesarias en la futura práctica profesional, así como el rigor metodológico y la actitud de auto-mejora constante que los llevará a ser agentes del desarrollo de la profesión, tanto en el área de la intervención como en la de la investigación.

Además este máster cuenta con un profesorado de larga trayectoria profesional en el campo de la musicoterapia y plenamente activos en su campo de especialidad.

El hecho de que este máster esté ubicado en la Esmuc va a permitir a los futuros estudiantes de disfrutar de una gran variedad de experiencias y espectáculos musicales y poder observar el bello arte de la música desde muchas perspectivas.

Te damos las gracias por colaborar con nosotros y te felicitamos por tu gran labor dentro del mundo de la musicoterapia.

Inserta tus anuncios en nuestros directorios
Si eres musicoterapeuta titulado y quieres promocionar tus servicios ahora puedes hacerlo en nuestros directorios profesionales.

Si deseas comunicarte con Melissa Mercadal puedes hacerlo mediante el siguiente formulario de contacto:

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Enrika Tifatino, musicoterapeuta
Guía de musicoterapeutas

Musicoterapeuta Enrica Tifatino

lamusicoterapia.com se traslada a Barcelona.

 

Hoy entrevistamos a la musicoterapeuta Enrica Tifatino.

Enrica Tifatino
Musicoterapeuta Enrica Tifatino.

Cuéntanos un poquito quién eres, de dónde eres y dónde vives actualmente.

Me llamo Enrica Tifatino, soy italiana y desde hace 12 años vivo en Barcelona. Soy un amante del arte, de las diferentes culturas y de los viajes y fue gracias a este amor que, después de viajar por diferentes paises del mundo, llegara a España.

 ¿Cómo llegas al mundo de la música como terapia?

Desde siempre el arte me acompaña en mi día a día. Toco el piano desde los 6 años y a la misma edad empecé a dibujar. Durante la infancia y la adolescencia pasé por situaciones y periodos bastante complicados y difíciles. En esos momentos solo la música y el dibujo me ayudaban realmente a comprender y expresar lo que pasaba dentro de mi ser. Comprendí entonces y experimenté sobre mí misma, el real poder terapéutico de la música y el arte.

¿Dónde te formaste como musicoterapeuta?

En Barcelona por Isep Formación, Instituto Superior de Estudios Psicologicos

¿Qué otra formación has realizado para complementar tu carrera?

Soy licenciada en Letras y Filosofia, con especializaciones en Dramaturgia Teatral y  Técnicas Teatrales, y Periodismo, lo cual me llevó a trabajar varios años como periodista cultural por diferentes diarios y revistas nacionales. Me formé en Italia en Arteterapia, Danza y Expresión del Movimiento. Actualmente asisto a cursos y talleres para profundizar en temas tantos musicales como corporales, a través de workshops y training de Drum Circle y Danza Butoh.

¿Trabajas actualmente como musicoterapeuta?, ¿Dónde?

Sí, trabajo activamente desde hace más de 5 años. Actualmente soy propietaria y directora, junto con mi marido y socio, de Artemisabcn Multiespai Artistic, escuela holística de crecimiento personal.

¿Qué es Artemisa, por qué ese nombre?

Artemisabcn Multiespai Artistic, es una Escuela holistica de Crecimiento y Desarrollo Personal, ubicada en Barcelona, en el corazón del barrio de Gracia, especializada en el trabajo a través de las diferentes Terapias Creativas y Artísticas, como danzaterapia, arteterapia y musicoterapia.

El nombre Artemisa (que podría ser traducido como «La Musa del Arte»), quiere ser un homenaje a la Diosa Griega Artemide (Artemisa traducido al italiano o Diana en latin), diosa de la caza, de los bosques, del tiro con el arco, de la naturaleza, de la Luna, del parto, de la fertilidad y creación. Es por esto que nuestra escuela lleva su nombre, ya que  la Creatividad y la Creación son  la base de nuestro trabajo diario.

¿A que se dedican en el Centro?

En Artemisabcn Educamos y Acompañamos en el camino de la Evolución Personal, ofreciendo instrumentos reales para alcanzar un Estilo de Vida Saludable en todos sus aspectos. Encontramos que hoy en día hay deficiencias importantes en el sector de la prevención, es por esto que nuestro trabajo se enfoca sobre todo en la Prevención, donde entendemos por Prevenir: actuar antes que aparezcan los problemas o que estos se conviertan en estilos de vida equivocados. La Prevención resulta ser un eficaz instrumento para que cada Individuo pueda alcanzar el Bienestar Personal y Colectivo. A través de una vision holistica, nuestras actividades están diseñadas para todos las personas y las edades, haciendo hincapié en la Prevención y el Mantenimiento de una Vida Equilibrada. A través de las diferentes técnicas ofrecemos herramientas terapéuticas para que disfunciones internas o bloqueos emocionales no se transformen en posibles enfermedades (depresión, ansiedad etc.), o por la ya existentes, atenuar su curso y degeneración, y para que se pueda mantener un bienestar armónico que beneficie al individuo en todos sus Planos.

¿Desde cuándo funciona y qué actividades ofrecen?

Trabajamos activamente desde 2010 ofreciendo tanto terapias individuales como grupales a través de los Laboratorios DAM, donde se utilizan indistintamente técnicas de danzaterapia, arteterapia y musicoterapia.

Contamos también con una oferta formativa en terapias creativas o artísticas, a través de una Formación Inicial y un Postgrado.

Además de ofrecer actividades y talleres enfocados al bienestar personal o a la adquisición de herramientas artísticas: taller de percusión, clases de kundalini yoga y meditación, talleres de danza, drum circle etc.

¿Cuál es tu función dentro de tu puesto de trabajo?

Soy directora del centro y me dedico principalmente a las terapias tanto individuales como grupales. También a la preparación de los planos de estudios de las formaciones. Aunque, siendo también propietaria de Artemisabcn tengo otras y diferentes funciones.

Trabajamos principalmente y, casi exclusivamente, en el sector privado debido a la falta de regulación y reconocimiento por el sector público.

Cree mi propio puesto de trabajo al abrir Artemisabcn.

¿Que otros profesionales hay en el equipo?

Trabajamos en colaboración con diferentes profesionales como musicoterapeutas, arteterapeutas, profesores de música, de danza, psicologos, psicomotricistas, dependiendo de la necesidad de cada caso.

¿Trabajas de forma individual o grupal?

Trabajamos tanto de forma individual como grupal. siempre teniendo en cuenta que la metodología de trabajo es elegida en función de las reales necesidades del asistente.

En la actualidad estáis llevando a cabo un proyecto llamado Laboratorio DAM, ¿no? Cuéntanos algo sobre éste.

Drum Circle en Artemisabcn.
Drum Circle en Artemisabcn.

En Artemisabcn creemos que el Arte, en todas sus expresiones, puede actuar como vínculo entre los planos que conforman nuestro Ser. Por esto, a través de los Laboratorios de Crecimiento y Evolución Personal DAM – Danza, Arte y Musicoterapia – queremos brindar todos las herramientas necesaria para que a través de las expresiones artísticas de los partícipes, estos puedan vislumbrar progresivamente el reflejo de TODO su Ser.

En Los Laboratorios DAM combinamos las diferentes terapias Creativas como Danzaterapia, Arteterapia y Musicoterapia y todos los recursos artísticos (danza, música, arte, imagenes, teatro, poesia, etc.), para alcanzar metas y objetivos concretos como:

  • Facilitar el auto-conocimiento,
  • Reducir ansiedad y estrés,
  • Aumentar el Autoestima,
  • Favorecer la Inteligencia Emocional,
  • Mejorar la Calidad de Vida y de las Relaciones Personales,
  • Desarrollar el Equilibrio interior,
  • Promover Bienestar Emocional-Psiquico-Físico-Espiritual.

Utilizamos el Arte como único instrumento para guiar y encontrar el camino hacia la Evolución y Crecimiento Personal. Puesto que cada Individuo tiene su tiempo y su particular espacio de gestación por su Crecimiento, y que no siempre resulta fácil abrir el propio mundo interior a los demás, el Laboratorio DAM ofrece un espacio íntimo tanto a nivel Individual como Grupal en el cual cada persona, acompañada por los terapeutas, pueda trabajar al desarrollo del propio Ser.

El trabajo personalizado de las sesiones DAM permite al participante enfocarse en la búsqueda o consecución de objetivos o metas personales reales.

¿Compones tu música con el/los usuarios?

Si, trabajamos principalmente con improvisación y creación tanto musical como vocal.

¿Utilizas herramientas tecnológicas? ¿Cuáles?

Utilizamos las herramientas tecnológicas que nos ofrece un ordenador conectado a un equipo de sonido, un video proyector, microfonos, etc.

¿Qué instrumentos de música tocas?

Piano, guitara, percusiones, didgeridoo.

¿Cuál es tu línea u orientación de trabajo? ¿Qué principios son los que te mueven a realizar este tipo de trabajo?

Nuestro enfoque procede de la filosofía humanista y la psicología transpersonal, es por esto que para nosotros es importante tener en cuenta el individuo desde una perspectiva holística. Nuestro  principal objetivo es la evolución y el crecimiento personal de los asistentes, mediante el autoconocimiento y el alcance de un equilibrio o armonía interna que les permita afrontar los imprevistos del día a día. Para ello, debemos trabajar con conceptos humanistas, éticos y morales, que han sido a menudo olvidados o dejados a un lado en los últimos siglos.

Para ello escribimos «El Mapa del Ser» y «el Espejo del Ser», guías ontologicas practicas, para poder ofrecer a los asistentes a nuestros laboratorios estos conceptos milenarios, en algunos casos, y que se han perdido en la vorágine de la modernidad. Básicamente, ambas guías ontológicas tratan de la manera más simple un compendio de corrientes filosóficas, y creencias de base religiosas, sin excluir a ninguna y tratando de encontrar un camino común a todas. Nuestra labor se enfoca no solo en ayudar a quienes asisten a Artemisabcn, también creemos que el bienestar individual puede ser instrumento para obtener un bienestar colectivo, o comunitario.

¿Cómo ves la situación actual de la musicoterapia en el País?

Aunque se puede apreciar que en los últimos años ha habido un incremento de interés hacia nuestra profesión, creo que lamentablemente todavía nos enfrentamos a lagunas y faltas y a la escasez de conocimientos reales.

En los últimos 2 años han aumentado las ofertas formativas, pero no creo que ha aumentado la calidad de la misma. Ser terapeuta no es labor fácil y más aún se debería tener consciencia de que es una profesión altamente vocacional y por esto se debería estar altamente preparados a través de muchas horas de experiencia y prácticas reales.

Precisamente lo relevante en el caso del terapeuta no es exclusivamente la formación académica en determinadas teorías psicológicas o el entrenamiento en un determinado enfoque psicoterapéutico, sino el desempeño o nivel de funcionamiento como persona.

¿Qué le dirías a las personas que piensan en la musicoterapia como salida laboral en estos tiempos de crisis en los que nos movemos?

Como acabo de decir, sostengo que decidir de ser musicoterapeuta debería ser primero que todo una elección vocacional adonde se que pongo a disposición mi saber en beneficio del otro. Por lo tanto creo la busqueda de salida laboral sería el segundo paso de la escalera.

¿Qué opinas de la labor de difusión que ofrecemos desde el portal de lamusicoterapia.com? ¿Tienes alguna sugerencia de mejora para implementar? ¿Alguna idea que creas que puede ser de utilidad para la sociedad?

Creo que el portal está muy bien enfocado. Nos hace participes de las novedades, nos informa y de alguna manera nos tiene conectados con los otros colegas y profesionales. Por los tiempos que estamos viviendo, vuelvo a subrayar la importancia del trabajo no solo a nivel individual sino colectivo, por lo tanto daría más difusión e importancia al trabajo de Musicoterapia Comunitaria.

¿Qué te hace sentir tu trabajo? ¿Qué sensaciones te vienen al ver el efecto de la musicoterapia en la gente con la que trabajas?

Pues, me resulta bastante díficil poder resumir en pocas palabras lo que realmente significa para mi ser musicoterapeuta. Primero que todo, no lo definiría como un trabajo, sino más bien una forma en la que vivir cada día. Hacer esta labor es para mi ofrecer mi experiencia a los demás para ayudarles a recobrar fragmentos de humanidad perdida o rechazada, a adquirir la capacidad de ser compasivos ante las propias fallas, a mejorar el nivel de funcionamiento en términos de auto-orientación y de auto-aceptación. Esto me hace ser y sentir más humana, en un proceso donde como terapeuta no soy solo un observador que pueda hacer omisión de su propia contingencia. El proceso terapéutico constantemente me envuelve y recuerda mi propia condición de persona y, justamente por esto, me permite repasar mi propio nivel de funcionamiento como persona. Los cambios, los progresos y las mejoras de los asistentes, me permiten de constatar constantemente el verdadero núcleo de mi calidad como persona y mi nivel de funcionamiento como ser humano. Nuestros asistentes saben que somos tan humanos cuanto ellos que llegan con problemas, vulnerabilidad y carencias. Porque como terapeutas también sufrimos derrotas y tenemos carencias.

¿Qué beneficios podríamos obtener en la musicoterapia, según tu punto de vista?

Existen pruebas que indican que la experiencia musical puede tener un efecto significativo del desarrollo de diferentes habilidades.

La música como estímulo afecta a las capacidades perceptivas y receptivas, desarrolla la identidad y la autonomía personal, y se presenta como un medio lógico y social de comunicación. A través de la la música se puede llegar a conocer y re-conocer el propio cuerpo, sus posibilidades de expresión, intervención. Permite tanto a niños como a adultos a configurar su propia imagen como individuos.

La música ayuda a lograr autonomía en sus actividades habituales, al moverse de un lugar a otro.

La música ayuda a realizar movimientos y además facilita las relaciones con los demás, con el ambiente, con el espacio.

Gracias a la música se pueden representar e interpretar sentimientos y emociones. Y también a través de la música se puede enseñar como dominar el lenguaje y la escucha activa. La música permite desarrollar el dominio del escuchar, mirar, retener, se despliegan los sentidos, se reproduce y se inventa.

Se desarrollan habilidades audio-perceptivas y la coordinación progresiva de los movimientos de todas y cada una de las partes del cuerpo.

La música es una necesidad biológica del ser humano, una forma de arte sorprendente que nos permite sentir y experimentar una multitud de sensaciones, un vehículo extraordinario para ser más inteligente además de ser una forma de conectar y unir a las personas en todo el mundo.

Los principales beneficios a nivel físico son la relajación y sincronización corpórea, aceleración o aletargamiento del ritmo respiratorio, aumento o disminución del pulso y la presión sanguínea, mayor o menor activación de las ondas cerebrales. A nivel emocional resulta un elemento facilitador de la comunicación y de la expresión, permite una modificación del estado de ánimo. A nivel cognitivo la música es un estimulador de recuerdos.  de la creatividad e imaginación. Asimismo determinadas actividades musicales favorecen las habilidades preacadémicas y académicas, y facilitan la estimulación de otras funciones cognitivas como el lenguaje y la atención. A nivel social la música contribuye al establecimiento o restablecimientode las relaciones sociales, porque ofrece la oportunidad de compartir experiencias con otros. A nivel espiritual la música puede ofrecer una vivencia de paz, serenidad, armonía y sabiduría, crear una atmósfera para la meditación, despertar un sentimiento de conexión con el universo.

¿Perteneces a alguna Asociación de musicoterapia profesional? ¿Te sientes representada por alguna institución que trabaje activamente en la mejora nuestra especialización?

Si, soy acreditada en la ACMT (Associació Catalana de Musicoterapia) y asociada en la AEMP (Asociación Española de Musicoterapeutas Profesionales).

La verdad es que la representación de nuestro sector por parte de las asociaciones en nuestro país es escaso o nulo. Como profesional autónoma no me siento respaldada por ninguna institución ni asociación.

Te felicitamos por tu gran labor como terapeuta y te damos las gracias por participar con nosotros.

Si quieres saber algo más sobre Enrica puedes mirar aquí:

http://www.artemisabcn.com/

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Joel Olive-musicoterapeuta
Guía de musicoterapeutas

Joel Olivé

Joel Olivè, musicoterapeuta, comparte su experiencia y trayectoria profesional con lamusicoterapia.com

Joel-olive-musicoterapeuta
Joel-olive-musicoterapeuta

(1976 Manresa, Barcelona, músico, musicoterapeuta y luthier), hace mas de diez años que utiliza la música en un contexto terapeutico y el uso del sonido como disciplina de crecimiento interior. Es promotor y colaborador de talleres entorno a la musicoterapia a nivel nacional e internacional, trabaja compaginando con la investigación y estudios de la música, el yoga del sonido con la voz y los instrumentos arcaicos: el gong simfónico, el didgeridoo, el monocórdio, la veena y la tabla, y su aplicación en la terapia.

Es creador de gran parte de los instrumentos que utiliza en musicoterapia, viajes sonoros y conciertos. Da talleres, seminarios de musicoterapia y ha publicado numerosos escritos y artículos acerca de los instrumentos y las terapias. Es miembro fundador del Sound & Trance Institute (Alemania), e imparten cursos junto a Peter y Heike Hess, con quienes dirigen la Formación en Sonido y Trance, en Espai Mandala (Manresa, Barcelona).

En su discografía encontramos:

Estat Gaia (1999), Chillcollage (2003),

Nadis-Gong Ritual (2008 Barcelona- Alemania-Madrid),

Vincles (2011),

Hacia la Vida (2012)

Espai Endins (2012); además de múltiples colaboraciones con otros grupos musicales.

El año 2008 presenta su primer trabajo inspirado en un proceso de musicoterapia, en el que el mismo se sumerge: Gong Ritual (NAD01); modelo de musicoterapia receptiva desarrollado por el Dr. Peter Hess.  Juntos cooperan desde hace más de 10 años para difundir el Ritual del Gong, formando a terapeutas, músicos, artistas y todo tipo de personas en Europa.

El año 2010, y junto a Àgels Torras (terapeuta morfoanalista), nace el segundo hijo de este proceso: Vincles (NAD03), una audioguía para el acompañamiento y la gestación en el parto consciente; fruto de este éxito, se editó Hacia La Vida (NAD04), que es una adaptación  musical del audioguía Vincles y la colaboración de la editorial La Liebre de Marzo, Espai Mandala, Librería Muscaria, entre otras entidades.
Durante el 2012 público su último trabajo Espai Endins, junto con otro musicoterapeuta (Joan Miró), dónde continua explorando y profundizando con los instrumentos arcaicos y la música hindú, esta vez en combinación con la música árabe.

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Musicoterapia Viva, Barcelona
Entrevistas, Guía de musicoterapeutas

Musicoterapeuta Nuria Cervera

lamusicoterapia.com se traslada hasta Barcelona.

Hoy entrevistamos a la musicoterapeuta Nuria Cervera

Cuéntanos un poco quién eres, de dónde eres y dónde vives actualmente.

Musicoterapeuta-Nuria-Cervera
Musicoterapeuta-Nuria-Cervera

Soy Canaria, de la isla de la Palma, vivo en Barcelona desde hace 12 años.

¿Como llegas al mundo de la música como terapia?

Me doy cuenta que al cantar podía sanar procesos personales, y que la Música, el Canto y el Movimiento podían ayudar a otras personas a mejorar su calidad de vida   a nivel motriz, a nivel cognitivo, a nivel emocional y a nivel espiritual.

¿Dónde te formaste como musicoterapeuta?

Realicé el Master en la U.B IL3, además de Seminarios MT y Educació,  U.Ramon LLull  y Formación de Sonido Curativo F.A.S.

¿Qué otra formación haz realizado para complementar tu carrera?

Canto y Percusión, Canto Terapeútico, Danza y Movimiento Vital, y  Pedagogía Dalcroze.

¿Trabajas actualmente como Musicoterapeuta?, ¿Dónde?

Trabajo como Musicoterapeuta para diversas Asociaciones y Proyectos Educativos:

  • Imparto talleres y seminarios en el C.C. Albareda. (Calaix de Cultura).
  • Actualmente realizo 3 talleres:  Música i Bebes, Música en Familia y Voz Curativa
  • Proyectos  Música en la Naturaleza CANTOS A LA TIERRA

¿A que se dedican en el Centro/Institución o consulta privada?

La Musicoterapia Viva es una Asociación de Musicoterapetas y Músicos al servicio de la Salud y el Crecimiento. Trabajamos en Hospitales, Asociaciones, Escuelas, Proyectos Sociales y Centros de Crecimiento. Usamos recursos musicales de expresión y comunicación fomentando dinámicas de grupo activas, donde el usuario canta, toca instrumentos o se expresa corporalmente, combinadas con espacios receptivos de interiorización y relajación. Diseñamos y realizamos tratamientos musicoterapéuticos adaptados a las necesidades de los colectivos y personas con las que trabajamos. Individuales y de grupo.

¿Desde cuándo funciona y que actividades ofrecen?

Trabajamos desde hace 15 años y ofrecemos Formación y Terapia a través de la Música y la Musicoterapia. En Talleres, Seminarios, Consulta Privada, Formaciones y Conciertos.

¿Cuál es tu  función dentro de tu puesto de trabajo?. ¿Trabajas en el sector público o privado?.

Yo soy la Musicoterapeuta que realizo , planifico y evalúo, para luego contrastar con el resto de profesionales, psicólogos, médicos, educadores, familias.

¿Te contrataron como musicoterapeuta o accediste al puesto por otra profesión?

Me contratan como Musicoterapeuta.

¿Qué otros profesionales hay en el equipo?

Psicólogo, Educadora Social y Músico.

¿Trabajas de forma individual o grupal?

Trabajo de forma individual y grupal.

¿Complementas tu trabajo como musicoterapeuta con alguna otra terapia?

Si utilizo, la danza y el movimiento, el teatro y el arte terapia.

La musicoterapeuta Núria Cervera.
La musicoterapeuta Núria Cervera.

¿Compones tú música con el/los usuarios?

Si es una parte importante del trabajo. Ellos componen sus propias experiencias a través de canciones y músicas.

¿Utilizas herramientas tecnológicas? ¿Cuáles?

Utilizamos ordenadores con programas para grabar nuestras composiciones.

¿Qué instrumentos de música tocas?

Piano, Guitarra, Percusión y Voz

¿Cuál es tu linea u orientación  de trabajo?

Mi enfoque de trabajo es activo y vivencial. En mi recorrido como Musicoterapeuta he aprendido distintas orientaciones, Terapia Sistémica, Psicodrama, Gestalt, Xamanismo.

¿Cómo ves la situación actual de la musicoterapia en el País?

Creo que es un momento para inventar proyectos de Música Comunitarias, abrir nuevas vías en los ámbitos Hospitalarios y públicos, el trabajo es arduo y constante pero el ritmo  lo hacemos entre todos y el mundo necesita ritmo y corazón.

¿Qué le dirías a las personas que piensan en la musicoterapia como salida laboral, en estos tiempos de crisis en los que nos movemos?

Es una salida posible y hay mucho trabajo por hacer, os animo a danzar la vida con conciencia. Y ha ser versátiles.

¿Qué opinas de la labor de difusión que ofrecemos desde el portal de lamusicoterapia.com?  ¿Tienes alguna sugerencia de mejora para implementar? ¿Alguna idea que creas que puede ser de utilidad para la sociedad?

Creo que es importante utilizar los medios de comunicación adecuados como lo es el portal lamusicoterapia.com para crear redes, darse a conocer y seguir trabajando juntos por un mundo más musical.

Gracias Nuria por tu tiempo y ¡enhorabuena por tu trabajo!

Para conocer más acerca del trabajo de Núria Cervera visita:

http://musicoterapiaviva.wordpress.com/

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Artículos de musicoterapia para embarazadas
Entrevistas, Guía de musicoterapeutas

Musicoterapia Prenatal-Etapa Prenatal.Entrevista a Carla Navarro Parte I

Musicoterapia Prenatal
Entrevista a Carla Navarro

¿Para qué utilizar la música en la etapa prenatal?

El sonido nos acompaña a lo largo de nuestra vida, desde su inicio hasta el fin. Incluso en las personas que tienen algún tipo de dificultad, a través de las vibraciones y las resonancias que produce. Es quien configura el paisaje sonoro que nos acompaña, nos proporciona información fundamental para nuestra supervivencia y nos rodea desde los nueve meses antes de nacer, durante la etapa prenatal. Es muy difícil evitarlo, no hay un lugar de nuestro alrededor que no nos proporcione algún tipo de sonido, y por ende información.

En la Etapa Prenatal es donde comienza la andadura del ser humano. Según Curbelo, Pupo y Cepero (2008), las evidencias demuestran cómo el período prenatal puede situarse entre las etapas constructivas de la vida humana, no solo de forma biológica, sino también psicológica. Desde que la madre gesta a su bebé por nacer, éste se encuentra inmerso en un mundo de sonidos: el ritmo del corazón, de la respiración, los sonidos gástricos, la voz de su madre, de su padre (y de otras personas cercanas), entre otros. Este ambiente, rico en estímulos multisensoriales, imprimirá una huella en el desarrollo de la personalidad del bebé que está por nacer. Panthuraamphorn (1995) asegura que la inmensa información sensorial que existe en la cavidad uterina dota al cerebro del niño que se está gestando de una gran sensibilidad y plasticidad. Y que además se produce en un momento en el que el desarrollo cerebral es muy rápido. Es por ello por lo que el útero materno se convierte en un centro de operaciones, donde el bebé se va nutriendo a nivel emocional, físico y cognitivo, de todas aquellas sensaciones internas y externas que se le proporcionen. Además durante este periodo, sus padres pueden comunicarse con él de diferentes maneras: a través del tacto (caricias sobre el vientre materno), el sonido (voces y música), y el cordón umbilical (pensamientos, sentimientos…). Si partimos del hecho de que la música es uno de los elementos de comunicación e interacción no verbal que cobra mayor fuerza en el ser humano a todos los niveles, al utilizarla en un periodo en el cual solo podemos sentir a la persona que se está formando dentro de otra a través de movimientos (que utiliza como respuestas), cobra una importancia mucho mayor.

La pregunta debería ser la contraria: ¿Cómo no utilizar la música, el sonido, la voz en un momento tan importante del ser humano?

 ¿Cómo se utiliza la música en la etapa prenatal?

Hay diferentes maneras de utilizar la música durante el periodo de gestación. A lo largo de estos años he ido cambiando mucho la forma en que acompaño a las familias en su embarazo. Inicialmente lo hacía desde la Musicoterapia, centrándome quizás más en la estimulación musical prenatal, así como en gestionar a través de la música los diferentes estados emocionales por lo que transitaban las parejas. Desde que me formé en Canto Prenatal, según el modelo de M.L Aucher, se abrió ante mi una forma mucho más profunda de intervención: utilizar la voz como herramienta de preparación corporal para el parto. Además de las diferentes experiencias vividas, ahora tengo la suerte de poder sumar la parte de investigación en la que estoy realmente interesada: la vinculación afectiva prenatal a través de la voz materna. Creo que hay diferentes formas de intervención, todas ellas muy interrelacionadas entre sí y necesarias: desde la estimulación prenatal, se centra más la intervención en ofrecer al bebé por nacer un ambiente rico en diferentes estímulos multisensoriales; desde la Musicoterapia además se suma el proceso terapéutico en el que se envuelve a los padres; y desde el Canto Prenatal se utiliza únicamente la voz de los padres como eje fundamental en el proceso de embarazo.

¿Los bebés en el útero materno oyen?

Claro que oyen, ¡y mucho!El oído es el órgano que se encarga de percibir, recoger y traducir el sonido de tal manera que el Sistema Nervioso Central pueda descifrarlos e integrarlos con el resto de la información sensorial que le llega del exterior. Y este proceso comienza ya en el útero materno, pudiendo el bebé conectarse con el mundo exterior a través de la audición. ¿No es increíble? ¡Estar en el interior de tu madre, gestándote y que ya puedas percibir lo que ocurre fuera de ella!. Esto se debe a que es partir de la semana 20 de gestación cuando la cóclea alcanza las dimensiones adultas, aunque comienza a funcionar con un rendimiento pobre en cuanto a audición que se perfecciona rápidamente. Pujol, Lavigne-Rebillard y Uziel (1991) afirman que es a esta edad cuando se produce la inervación de las células ciliadas externas, y entre la semana 24 y 28 cuando aparecen las primeras sinapsis consideradas maduras. Y es además en estas semanas donde es incluso capaz de diferenciar los sonidos que provienen del interior del vientre de su madre de los sonidos exteriores.

No es de extrañar entonces que desde la intervención en Musicoterapia pensemos que es a partir de la semana 20 de gestación puede ser el momento idóneo para comenzar una estimulación prenatal sonoro-musical y favorecer así nuevas conexiones neuronales en el bebé por nacer. Desde el Canto Prenatal, según el modelo de M.L Aucher, comenzamos el camino incluso antes, ya que utilizamos la voz de la madre como eje principal de preparación psicofisiológica del embarazo y parto, además de lo relacionado con la estimulación musical prenatal, la vinculación y comunicación con el bebé.

¿Hay algún registro de voz que conecte mejor con el bebé intrauterino?

Sin duda es la voz materna la que mejor conecta con el bebé intrauterino. No sólo por la cercanía con la fuente emisora, sino por cómo vibra y resuena en el cuerpo de su madre y, por ende, en el suyo propio. Proporcionándole un masaje vibracional a la vez que la escucha. El bebé intrauterino discrimina su voz por encima de los sonidos intrauterinos que recibe (latido cardíaco, flujo sanguíneo, respiración, digestión, etc.), así como la de su padre, o persona que acompaña el embarazo.

Sobre los sonidos que provienen del exterior, Maldonado, Sauceda y Lartigue (2008) afirman que de el bebé escucha mejor los que tienen una frecuencia baja (sonidos graves) que los que tienen una frecuencia alta (sonidos agudos). Esto se debe, según Hernández (2004) al comienzo del funcionamiento coclear: la capacidad auditiva es insatisfactoria, sólo se registran respuestas electrofisiológicas en las frecuencias medias, de 1000 a 2000 Hz según las especies. Durante la maduración disminuyen los umbrales auditivos y comienza la codificación temporal y se ensancha la sensibilidad de frecuencias, primero en rangos de frecuencias bajas y por último en el de altas frecuencias.

Así que podemos afirmar entonces que durante su gestación en el útero materno, los bebés perciben y escuchan primero las frecuencias más bajas (rango de voz paterna y música con instrumentación grave) antes que las altas (otras voces femeninas y música con instrumentación aguda).

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